這次閱讀，可以
- 獲得觀察人與空間關係的視角
- 感覺城市的圓形構造
- 知道原來有臺新藝術獎啊！
始
詩歌並不只是真實與謬誤的陳述，而是諸多和解了的張力和平復了的緊張。 Charles E. Bressler[1]
一座天橋和一片道路，不約而同環曲成「圓」，模糊與清晰、聚散和遠近⋯⋯忘情盤旋，百款相持相對，匿跡共存，如同一個完整的人，多義而複雜。而十字路口的車流擾攘，仍給「圓」以幾何的簡約寬闊圈抱。「圓」在都市，成為一種走得更遠的形狀，看來那麼簡單，實已包容許多。
一座天橋，在夜有華彩的成都中，凝聚了一處多場景人行天橋——「交子之環」，「一築一事」將其寫在微信公眾號〈從五岔子大橋到交子之環，成都又把橋玩出「圈」？〉裡；而臺灣在一片道路上與其對話，是素淨的臺北仁愛圓環。一為道路，一為橋，二者各自盤踞城中金融區。「圓」以它的簡單、包蘊和緩慢，發展城市空間的詩性張力。緩慢迂曲的「圓」，如何身置效率迅捷的金融區？也許「人」的遠近觀看，可以解答，而觀看，有時遠到「時間裡」，有時近至「你、我」身邊。
貳
遠到時間裡的觀看
年輕
成都交子之環和臺北仁愛圓環，盡皆年輕，譬如城市的青春作答者，揣摩、臆測、也丈量如何與一城交契。
2021年8月20日成都高新區「交子之環」亮相，它的一身「年輕」不僅止於年歲，還因它由一支「『老成都』帶領的『新成都』人組成設計團隊」。它一圈橙紅，顯得活力，即使夜來仍以燈火串連一帶道路星爍，拔高的天府國際金融中心雙子塔，亦以天來光影共同測繪城市呼吸的脈動。「多場景」空間結構，使「交子之環」經常可見藝術演出，街道兩側流光轉影，給金融區疊加科幻。
臺北仁愛路和敦化南路，兩條大道累樹成蔭，才相逢便攜手，擺盪出仁愛圓環一弧悠緩。仁愛圓環的設計與建造，約莫始自1960年代至1970年代臺灣工藝之父顏水龍與時任臺北市長高玉樹之手，不同於臺灣多數日治時期早已有之的圓環規劃。這張圓盤滿目綠意未有火樹銀花，牢牢踞於臺北金融高樓間，它甚至不顧自己軌跡圓曲而延長人的步履，在本該「經濟」之地，對一己舒徐深信不疑。
就像遠處的佇立觀望，與時俱增的空間紋理，疊成輪廓鮮明，叫人輕易指認幾何的「圓」。兩張圓在成都、臺北清晰而無缺，比起同地上相似的空間構設，它們顯得韻味自富，有一份自「歷史」而出的「青春」厚度。
貳
遠到時間裡的觀看
歷史
構想「交子之環」可視作成都人對城市傳統氣息的找尋。一名英國建築師參觀成都高新區後提出這樣的看法：「這裡像洛杉磯市中心、像深圳、像東京，但就是不太像成都。」於是一幫老成都人帶著新成都人，著手深探歷史。對於這樣的探索「一築一事」著意刻畫：
世界上最早的紙幣「交子」誕生於北宋初年的成都，其中一個原因，正是因為成都民間人文自古便充滿了想象力與創造力，且樂於實踐。遇到生活中的難題，成都人總是致力於以打破常規的創新思維來解決問題。當北宋的益州人民對沉重的鐵錢忍無可忍，開始拒絕「負重消費」時，「交子」這樣驚天動地、影響世界金融歷史的創意就從天而降了。
「交子」之名，出於一張自成都而出的「世界最早紙幣」，紙幣所以誕生，實因成都人慣以「玩」直面困難的生活氣性。而「交子之環」的造型紋理也自紙幣紋路轉譯而來：
如今呈現在我們眼前的交子之環，其總體形態來自交子紙幣上的銅錢紋路，紋路線條經過柔和與投影處理，呈現出多層次的飄逸曲線。大橋以複雜的多曲面結構實現鋼材質的視覺「紙質化」，達到一種柔美的視覺效果，使每一條曲線都是數學之美的展示，這樣的設計難度具有相當的挑戰性。
相較「交子之環」的複雜柔美，臺北街頭的仁愛圓環，樸素簡單。它的生長史可與臺灣第一座國際機場——臺北松山機場相參看。1950年松山機場開放國內、國際航線共用，機場前寬闊的敦化北路自敦化南路伸展而來，自機場出入者，無不經由此道。臨到敦南與仁愛兩路相接之處，若向城西而去直到仁愛路一段，則可見臺北府城東門（景福門），以及由之開啟的「博愛特區」。地理位置之殊，使仁愛圓環具有「圈起」城市印象的門面作用。這也是仁愛圓環自1960年代至1970年代間才開始劃設的主要原因。
1968年至今仁愛圓環航測影像©臺北市歷史圖資展示系統．影像提供
斑斕奪目或素淨簡樸，皆一代人以空間擘劃，進行一場城市氣質的現代追尋。回顧歷史或圈住當下，皆是誠摯無比的擬答。這些遠到歷史中的觀看清晰簡約，彷彿遠觀一個形狀，恍惚之間可以稱之為「圓」。
仁愛圓環居民視角 © 劉彥君．影像提供
交子大道新場景© 一築一事．G5但卓昕 影像提供
叁
近至「你、我」的觀看
而你我隨圓漫行其間，便是其中精彩。當我們走上這「圓」，便再無法一語道破它的外型，猶如近觀樹皮裂岔，還以為端詳一塊柏油。短距離，令一切紛呈，如未明的詩語氤氳。皮耶．馮麥斯在《建築的元素》提出繁複之物給人帶來美感而非散亂，乃因「它的內在凝聚感，它依附著一個原點、一隻莖幹、一個中心」譬如玫瑰：
它的花瓣或緊或鬆，以弧形與反弧形，向核心集中，它們以集體力量（group effort）替代幾何簡潔性。[2]
今日在成都、在臺北兩座環上兜轉的人，不也正以各自故事，圈繞環繪一個圓的、一座城的景觀情節。
叁
近至「你、我」的觀看
成都氣質:玩
成都人愛玩、浪漫，把生活與工作「玩」得更加有想像力和技術性，有賴創造力、藝術性與高維度、深層次的思想表達。一座「交子之環」天橋，在成都政府培育下，呈現當代成都人，包含設計規劃者、天天路經的用路人，全民參與的包容性、創意性、樂觀、自信與開放。
原來金融城只有工作，現在還有生活與享受，這便是交子之環橙紅色表達的溫暖氣質。⋯⋯「交子之環」這樣一座以驚人的創造力和超前的設計理念，「玩」嗨高新區的創意設計景觀大橋，只是其中一個縮影。⋯⋯讓藝術進入日常生活，讓生活提升到審美的層次。通過營造有藝術感的街頭新場景，讓居民從生活到精神都與城市有更多的互動性，建立深層次的情感連接，增加人們體驗的豐富感與幸福感，是現在的城市規劃者努力的方向。
叁
近至「你、我」的觀看
臺北步調：敞開
像通途條條朝向羅馬，神思輕盈或為沉悶所困，天朗氣清或密佈烏雲⋯⋯圈外人如我，總又被帶向圈內仁愛圓環——一片蓊鬱滿栽，一環道路簡單，無一條微徑叫人能以直探圓心——似它幾何相貌純粹，某種吸引難以言明卻其間鋪張。仁愛圓環的圓心無可晃遊，途經期間的「人」，他是願意將自己交到這樣的空間，更花時間、力氣，更願意向一座空間敞開，彷彿「失落了什麼珍貴之物，故往來其中而不厭倦，每每願意緩慢下來卻遲遲說不出遺失了什麼的人」。
鳳凰木沿圈而栽，成排公共腳踏車可租借，仁愛圓環時時可見人們攜手漫步，也有居民賞愛此地朝霞。無論僅是道途或被當作嬉遊的園子，人或以為路太漫漫而求索，抑或閒適而欣喜，總之人不斷以生活切片的模糊與發散一直對準圓心，來往複沓。
仁愛圓環敦化南路、仁愛路曲折寫意的廊道在馬路間
仁愛圓環居民視角的朝霞 © 劉彥君．影像提供
叁
近至「你、我」的觀看
機構：陪伴
當你往來仁愛圓環，一棟豎起的流線高樓必引起你的注意，那是臺新金控大樓，也是臺新藝術基金會所在處。臺新藝術基金會透過「臺新藝術獎」在這塊圓環將人們「聚」在一起，又使人因所關懷的議題「散」到臺灣各處。聚散的能動性，於是從樸實無華的圓環發生。
© 林遠同．影像提供
「臺新藝術獎」乃「非徵件」性質獎項，仰賴全年性的「提名觀察」制度「陪伴」臺灣當代藝術家面對當代困境。獎項幕後推手林曼麗女士認為要與藝術家的敏銳一起走得很前面：
政府公務體系下需要講求公平、因而難免平庸的情況下，包括臺新獎在內的民間機制，就是「要作政府作不到的事」，包容、甚至鼓勵突破性和實驗性，在整個文化生態中作出平衡。[3]
其實，當代藝術處理的乃是貼近你我生活的問題。臺新藝術基金會執行長鄭雅麗提到：
臺新獎並不是在告訴大家什麼是藝術，或定義藝術是什麼，而是以獎項跟著大家一起問了20年：「藝術是什麼？」⋯⋯因為我們相信當代藝術並不是殿堂裡的藝術，⋯⋯當代藝術也是藝術與社會對話的交鋒，有著「思想砥礪」的特質，不是只傳遞「美感」而已⋯⋯。[4]
2019年第十七屆臺新藝術獎「表演藝術獎」得主周書毅以身體叩問當代空間，在他獲得極高讚譽之時逆流而行：
獨自走向孤獨的探索，⋯⋯誠實地以身體回應時代與環境對他以及人們造成的衝擊。⋯⋯一個透過舞蹈的求道者，在都市叢林一隅以舞蹈錄像投影包圍觀眾，當其肉身不期然出現，同錄像中其他的他一起舞動並坎入都市的霓虹與廢墟中時，是那麼心碎而動人。[5]
2019年第十七屆臺新藝術獎「表演藝術獎」得主周書毅以身體叩問當代空間，在他獲得極高讚譽之時逆流而行：
獨自走向孤獨的探索，⋯⋯誠實地以身體回應時代與環境對他以及人們造成的衝擊。⋯⋯一個透過舞蹈的求道者，在都市叢林一隅以舞蹈錄像投影包圍觀眾，當其肉身不期然出現，同錄像中其他的他一起舞動並坎入都市的霓虹與廢墟中時，是那麼心碎而動人。[5]
夜裡的仁愛圓環，只是寸草也是璀璨。此環一畔，有一機構，支撐那些願意擱下許多，誠實面對自己的靈魂。便有更多途經者，被那些朝向深處的虔誠返照，在推移時空中，被往日的、剎那的、純粹的自己照見。那是人與空間及自我的寧靜和解。沒有風月、外物變化，可是心內已經萬千。城市一座包容廣大的圓，於是成為心的縮影。
肆
我們可以期望，藉由把建築物融入大眾的記憶裡，總有一天，他們能瞭解我們的意圖，至少能瞭解其中的一部分。 Pierre von Meiss [6]
「圓弧」比「直線」抵達來得緩慢，因為這是城市懷搋給人的一首詩。在成都高新區，它描摹成都人直面都市發展下傳統氣質缺乏的勇氣，還有成都人敢於「玩」的樂觀、包容、創新、開放的氣質；在臺北則敘寫那自然的、勇於應對所缺而彼此陪伴，不疑不悔一同走在最前面的、聚而又散的人文能動性。
所以，人啊，這是城市想和你走得更遠的形狀！「圓」以急、緩的相悖為安身處，等候人的偶時踏步。也在你和我步踏之時，那些張力、不平，盡都和解。
「圓」是難述的詩語，卻絕對禁得起我們親身造訪、遠近觀看。天圓、地方還有人，這是一座城市和設計者想給每個人的詩歌。
城市想和你走得更遠的形狀
引述資料
[1] Charles E. Bressler，〈第三章 俄國形式主義與新批評〉，《文學批評：理論與實踐導論》，（北京：中國人民大學出版社，2014年），頁75。
[2] Pierre von Meiss，〈感知現象〉，《建築的元素》，（臺北：原點出版，2023年），頁26。
[3]嚴瀟瀟，〈一條變化與開放的路〉，《臺新藝術20》，（臺北：臺新銀行文化藝術基金會，2022年），頁7。
[4] 朱貽安，〈用最低限的框架 執行最緊密的結構〉，《臺新藝術20》，（臺北：臺新銀行文化藝術基金會，2022年），頁22。
[5] 林靖傑主筆，第十七屆台新藝術獎可更多參考：連結（瀏覽日期：2024/07/08）。
[6] Pierre von Meiss，〈感知現象〉，《建築的元素》，（臺北：原點出版，2023年），頁24。
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